王者邮局在哪 梵高厌女，高更有五个孩子的时候，简直惊呆了

这位名人是艺术史上为数不多的能够说出一两个关于他的作品的典故的人之一。

比如，你一定知道他的星空和向日葵。

他生前只卖出过一幅画。

这个。

在他去世后，许多最初被忽视的作品已经成为世界上最有影响力的图像，出现得如此频繁，几乎令人疲惫不堪。

再比如，你一定知道他割掉了自己的耳朵。

【世界上最受关注的“狂人”】

如今，我们总觉得天才和疯狂是同一枚硬币的两面； 似乎凡是充满创作欲望的人，他的大脑都有问题。

梵高流传于世界各地的种种事迹，对这个疯狂的艺术家形象的形成起到了重要的作用。

1956年，米高梅发行了电影《梵高》。

这部电影证实了梵高在一次疯狂中割掉耳朵的传说。 主演柯克·道格拉斯也获得了当年的奥斯卡最佳男主角奖。

后来的《神秘博士》、《恋梵高》等娱乐作品，让这个红发绿眼、面色苍白、神经质的男人形象深入人心。

《神秘博士》剧照

《热爱梵高》剧照

那么，对于梵高，还有什么可说的吗？

今天我们要讲的是两个人的故事。

如果我们采取危言耸听的方式，这篇文章应该从两个问题开始。

1. 梵高为什么要画向日葵？

2. 我们都知道他割掉了自己的耳朵，但为什么呢？

下面的描述可能会改变你对梵高的印象。

文森特·威廉·梵高去世，享年三十七岁。

二十七岁那年，他立志成为一名画家。 他是自学成才，没有受过任何学术训练，经常感到自己的技术能力不足。

十年间画了九百幅画，但只卖出了一幅。

他完全无法自立，一生都靠弟弟赡养。

我想成为一名牧师，但因为我的口才太差，无法讲道而失业。

他因为紧张、工作不顺利而受到家人的讨厌。 就连我的叔叔也在遗嘱中特别嘱咐：“不要把我的一分钱给任何人。记住这一点。”

一方面，他说他讨厌严厉的母亲，但在他去世前不久，他仍然把她的形象描绘得温柔。

社会恐怖之王，喜欢与人争论的孤独恶霸。 他除了画画之外，最擅长的就是破坏气氛。 可能正因为如此，我几乎没有交到什么亲密的朋友。

被阿尔勒的邻居孤立，找不到模特，也无法凭空画画，我只好画自画像。

【梵高：你以为我喜欢画自己吗？ 】

表面上，他是一个超级健谈的人，文采斐然，思想深刻。

他一生写了两千多封信。 仅与他的兄弟提奥的书信至今就被保存下来了 900 多封：他写了 819 封信，他的兄弟回复了 83 封信。

哥哥死后，他的兄弟姐妹开始读这些信，发现其中很多信都明目张胆地说：“不要娶那个女人！爱情和婚姻都很无聊！”

尴尬的。 不要因为找不到情人就鼓励弟弟禁欲。

我和哥哥在巴黎生活了几年，弟弟差点病死。

这幅画卖不出去。 据说，我的哥哥是个画商，非常珍惜他的画，舍不得买。

他讨厌自己的姓氏，在每幅画上都署上“文森特”，希望被它记住。 于是，大家至今仍称他为“梵高”、“梵高”。

三十五岁时，他割下了自己的耳朵，像生肉一样用报纸包起来，在街上流浪。

三十七岁时，他开枪自杀，没有死。 走回家的路上，医生很害怕。

躺在床上一边抽烟斗一边聊天，第二天他就受伤了，死在了哥哥的怀里。

葬礼期间还有几幅画未完成。

谁让你用这么多油漆的？

故事不就是这样吗：

初学文学，三年不及格； 后来他学习武术，在学校操场射了一箭，射中了鼓手，把他赶了出去。 然后他学医，写了一个好药方，服了，就死了。

梵高的传记最合适的标题应该是《不喜欢的梵高的一生》。

我们的故事发生在 1888 年，这是梵高在世的倒数第三年。

那年二月底，三十五岁的梵高心情异常好，完全没有意识到死亡的阴影笼罩着他。

对于梵高来说，拥有好心情是一件很难得的事情。

因为他常年郁郁寡欢。

没有人确定梵高的病是否是抑郁症。 和我们上次谈到的伍尔夫女士一样，梵高从小就极度抑郁，焦虑也成了常态。 严重的时候，他会出现难以排解的幻觉。

我此时心情很好，有两个原因。

1. 搬家

2、生活突然出现巨大的希望

这一年，梵高从巴黎搬到了法国南部普罗旺斯地区一个叫阿尔勒的小镇。

这一举动是梵高创作和人生的分水岭。

以前的日子过得怎么样？

你的寿命不长，所以说起来容易。

文森特于 1853 年 3 月 30 日出生在荷兰一个叫 的小村庄。 他是六个孩子中的老大。

一年前的同一天，他的母亲安娜生下了一个死产，也名叫文森特。

他继承了死去兄弟的名字。 也就是说，在他出生的那一刻，墓地里就已经有了一块墓碑，上面刻着他的全名。 一个生下来就注定要死的孩子。

文森特的母亲安娜是一个典型的中产阶级新教家庭的家庭主妇，她的父亲是一名新教牧师。

安娜性格严厉，固执己见。 她从小就教导孩子们，除了信仰上帝之外，家庭是世界上最重要的事情。

梵高的母亲

所以文森特和Fuck的关系很复杂。

一方面，他是一个失败者，一个模范家庭的次品，连他的家人都羞于谈论。

另一方面，他又无法与家人断绝关系，一生都在寻求母亲的认可。

安娜从一开始就不喜欢她的大儿子。

据家人称，文森特“总是发出噪音”，“最令人不愉快”，是家里“最难相处的孩子”。

其实这也不完全是他们的错——文森特从小就确实有点怪怪的。

他热爱户外活动和大自然。

听起来很正常、很健康？

文森特喜欢在野外散步，尤其是在夜间和暴风雨的天气里。

想象一下，一个红发的孩子在风雨交加、面无表情的雨天独自在荒野里狂奔。

11岁时，文森特被父母送到寄宿学校。

【爸爸妈妈：我们已经尽力了】

虽然寄宿学校的教育相当不错，但文森特在被抛弃后仍然感到孤独。

他给父母写了无数封信，恳求他们带他回去与家人团聚。

他的父母收到这封信，非常同情，然后把他打发到更远的地方。

许多年后，文森特这样形容家庭和亲情纽带：“这是一种致命的结合，将兴趣和性格完全不同的人联系在一起。”

他喜欢安徒生的童话《母亲的故事》。

一位失去儿子的母亲，为了让孩子的灵魂起死回生，历尽千辛万苦，哪怕让荆棘刺穿胸口，让眼睛沉入湖底。

但死亡向她展示了这个世界是多么的艰难和不公平，以及这个孩子将面临的痛苦。

最后，母亲流下了眼泪，让死亡带走了孩子的灵魂。

如果一个孩子注定要经历人间的苦难，那还不如不生他。

至少文森特是这么想的。

不过，值得一提的是，安娜非常擅长绘画，她最喜欢画的就是各种花卉和植物。 你不仅自己画画，还教孩子画画。

这是文森特最早的艺术启蒙。

完成学业后，文森特在叔叔的古皮尔艺术品贸易公司实习，并被派往伦敦分公司。 他看到了大量的艺术作品和各种流派，参观了博物馆，磨练了自己的鉴赏力。

我在公司表现不错，工资也合理。

这或许是文森特一生中最体面、最顺利的时刻。

当然，后来我还是被同事和上级看不起，就辞职了。

此后，文森特的人生就像一块巨石滚落下来。

辞去工作后，他准备参加神学院入学考试，成为一名牧师。

没有通过考试。

前往比利时伯里纳奇矿区的传教团。

被上级拒绝。

上级：我让你向矿工传教，但不是让你成为一名矿工。 别参与太多好吗？

向你的父母抱怨（文森特，你还没有吸取教训吗？）。

我差点被父母送进精神病院。

由于无法成为一名牧师，文森特决定寻找另一种出路，成为一名职业画家。

在比利时矿区和巴黎执业几年后，文森特搬到了我们刚才提到的法国南部的阿尔勒。

正如你可能想象的那样，他在巴黎没有积累任何人脉，也没有交到多少朋友。

城市生活令人目不暇接，但归根结底，文森特是一个像野草一样的人，需要经常从自然和荒野中汲取活力。 把他长期留在一个高度工业化的城市，就像强迫鱼直立行走一样。

搬家后，文森特觉得自己在普罗旺斯阿尔勒找到了日本浮世绘的色彩。

麦田、橄榄树、葡萄园、烈日、天空、云彩、星夜，色彩缤纷，就像纯净的油漆颜色。

阿尔勒和普罗旺斯风光

他又活了。

文森特的一生就像一条波浪线。

负重出发，跌到谷底，尽力自救，再跌到谷底，如此反复，直到力气耗尽。

他租下了著名的“黄房子”作为工作室（当然是用哥哥的钱），开始了一个疯狂的梦想。

正如之前所说，文森特的心情很好，不仅仅是因为他突然发现自己进入了自己梦寐以求的田园生活，更是因为他突然对生活有了希望。

他在等一个人。

等待高更

到达阿尔勒后，文森特提出了一个（他认为）革命性的想法。

他以一种宗教的语气预言了一种全新的艺术、一种全新的技法、一种完全抛弃矫饰和庸俗的风格。

风景如画的阿尔勒是弥赛亚的孵化基地。

在文森特的想象中，那些贫穷、被主流社会排斥的画家们应该团结起来，建立一个乌托邦式的兄弟会，过上集体生活，一起吃饭、一起生活、一起创作、一起讨论。

用他自己的话说，就是“冷水、新鲜空气、简单干净的食物、整齐的衣服和舒适的床”。

画家就像日本的和尚或和尚，苦行、专注、真诚，将全部精力投入到创作中。

文森特越想越高：名不见经传的阿尔勒将成为一个新的艺术中心和“学院”，吸引散布在世界各地的落魄画家。

他的原话是：像流浪狗一样的画家必须团结起来。

这就是文森特“建造千万座建筑，庇护全世界所有穷人，让他们幸福”的风格。

当然，这个创业项目还是靠弟弟的投资。

文森特给弟弟写信宣传传销，试图把他培养成第一下线。 他的天真近乎鲁莽：既然你有梦想，关心艺术的未来，你就有义务支持我们这样的贫困画家。 当然，你很快就会收回你的钱。 这么多人画画，能卖的画肯定有几张吧？ 先富带动后富，先富画家扶持无名画家。 自给自足的生态系统的形成指日可待！

西奥可能是世界上唯一一个会被文森特 PUA 的人。

任何思想流派都应该有一个骨干和导师。

就像《海贼王》中路飞召集他的船员一样。

在真正拥有一艘船之前，最重要的当然是——合作伙伴。

事实上，文森特的第一位队友候选人并不是高更，而是年轻的埃米尔·伯纳。

【帅哥谁不喜欢呢】

因此，招募志同道合的人的过程并不顺利。

在游说伯纳德失败后，文森特将注意力转向了高更。

文森特对高更的第一印象并不好，两人也不是很熟悉。

但文森特就是这样的人。 一旦他有了目标和想法，即使不切实际，他也会在心里合理化自己的想法，而且越想越不能自拔。

高更就像商场里一个昂贵的大玩具。 文森特指着弟弟说道：“买给我吧！”

西奥去帮他整理。

高更对阿凡桥欠下了巨额债务。 文森特向弟弟求婚：你帮他还清债务，支付他去阿尔勒的路费，每个月按时支付他的生活费，然后按数量购买他的画怎么样？

你的肘部转向哪里？ 简直就是霸道的用语。

还没算占星，文森特就已经开始想象他和高更之间的世界了。

文森特热情地写信给提奥：“我们两个会尽量花尽可能少的钱，你的生意会更上一层楼，也许在高更的指导下，我的画会开始卖起来！”

怎么说。

文森特不知道高更是一个什么样的人。

保罗·高更比梵高大五岁。

【看看这迷人的身材】

虽然毛姆没有明确表示他的小说《月亮与六便士》很可能是根据高更创作的。

主人公斯特里克兰曾经是一名股票经纪人，收入可观王者邮局在哪，家庭幸福。 后来，为了绘画，他抛弃了妻子和孩子，辞掉了工作，过着不羁的艺术家生活，流落异国他乡。 度过你的晚年。

剧情走向与高更的人生轨迹基本一致。

高更有一种独特的气质。

他出生在巴黎，但在秘鲁度过了童年，以至于当他回到法国时，他甚至不会说法语。

高更辞掉了股票经纪人体面而稳定的工作，部分原因是为了成为一名职业画家，部分原因是当时的股市崩盘。

他的积蓄很快就花光了，妻子也懒得陪他花。

高更还尝试在妻子的家乡丹麦出售防水布，但没有成功。

他转行当了一名画家，但生意并不太好。

可以说，这个时期的高更和平庸的文森特颇有共鸣，无能为力。

然而，作为一名前银行家，高更非常精明。

那时，他极其敏锐地意识到，艺术家的人格也是一种商品和货币。

营销至关重要。

个性是必不可少的。

如果你不知道如何讲故事，你如何销售产品？

高更开始经营自己的生意。

他抹掉了自己的中产阶级背景和前股票经纪人的身份，开始称自己为“野蛮人”，强调自己在秘鲁的经历，留着长发，穿着夸张异域风情的衣服，佩戴珠宝首饰。

后世艺术家的独特想法，以及明星演员的各种人物稿，都是前人的遗留物。

高更开始从绘画转向陶瓷，采用了粗犷、“原始”的风格。

他开始给自己的作品署名PGo，在法语俚语中意为“刺头”。

有人说这是水手间对生殖器的俚语。

为了更好地宣传新角色，高更还故意散布谣言，称他脾气暴躁、好斗、会打架。 总之，尽力为自己打造一种不容易惹的异国气质。

高更先生身高1.62米。

性格的力量是惊人的。

高更有句名言：我的身体里有两个灵魂，一个是感伤的人，另一个是野兽。 现在，占据上风的是野兽。

营销的结果是立竿见影的。

高更确实吸引了一位崇拜者，年轻而富有的艺术家查尔斯·拉瓦尔。

拉瓦尔对高更的性格很着迷。

拉瓦尔，第一个猎物

在他眼中，高更是一个谜，既是一位父亲，又是一位精神导师。 他支付了高更的路费和餐费，并跟随他来回。

那时的高更几乎就像一个邪教领袖。

既然是异国来的野人，就没有理由不去海边采集民俗风情。

在高更不断的鼓励下，赖伐尔跟随他来到了巴拿马。

现实是非常残酷的。 巴拿马与高更描述的完全不同。 它不是地球上最后一片净土、失落的香格里拉，而是一个商业化的旅游胜地。

想象一下，你怀着朝圣的心态旅行，但看到的却是千篇一律的步行街和民宿。 淳朴的原住民举着义乌生产的、世界各地规格相同的小纪念品，向你伸出手指，用你的语言说：“三元一块，五元两块。”

人心不再像以前那么老，这在19世纪已经是常态。

更糟糕的是，拉瓦尔感染了黄热病。 两人很快就花光了钱。

高更开始在世界各地写信，哭泣着贫穷，说自己快要死了，并请求朋友们帮助他回家。

筹集到资金后，高更毫不犹豫地抛弃了病重的拉瓦尔，独自登上了回家的渡轮。

顺便说一句，他离开巴黎时，还留下了年幼的大儿子，没有任何心理负担。

（顺便说一句，高更在与妻子分手后才带走了自己的大儿子，部分原因是大儿子是妻子的真爱，夺走她的真爱对高更来说是一个会心的打击。）

高更说：“我不知道，这些钱只够我回家的。”

赖伐尔去世时，他仍然痴迷于高更的神话。

那么，高更会被文森特的乌托邦叙事所感动，而投身于这场尚未开始（也永远不会开始）的艺术革命吗？

太想念你。

然而，刚从巴拿马回来的高更却遇到了困难。

本来，这次出差是他性格的重要组成部分。 他想象着，当他回到法国时，他会像国王归来一样，身价倍增，再次成为公众关注的焦点，一举登上人生巅峰。

结果没人理他，也没人买他的画。

为了挽回自己的名声，高更甚至还胡作非为，打扮成船长。 不幸的是，它的效果也不是很好。

拉瓦尔死了，下一个肥羊就不那么容易找到了。

他没有钱，他的画卖不出去，而且他还生了病。

因此，提奥和文森特的提议对于落魄的高更来说无非是肥肉。

不咬一口就很尴尬了。

高更的回应热情而真诚，肯定了梵高兄弟的人格，感谢他们的邀请，并表达了极大的兴趣。

他还提出，要实现这个伟大的想法，每月六百法郎的津贴是必不可少的——甚至比文森特的提议还要霸道。

作为一名成功的商人，西奥意识到有些事情不对劲。 他巧妙地警告他的兄弟，高更可能不是他想象中的同路人。

但此时的文森特和拉瓦尔一样，完全被高更迷住了，什么也听不进去。

高更经常给他写信，哄他玩，但文森特却认真对待。

他写信给弟弟：“高更给我讲了水手们的故事，他说水手们一起唱歌，一起劳动，一起喊口号，我们艺术家就缺乏这种凝聚力！”

是的，又一个被洗脑的人。

事实上，高更和提奥之间的交流更加密切，因为他立刻就意识到，这个才是管钱的，另一个只是哄骗逗弄他们。

提奥知道高更不正宗，所以一​​开始并没有松口。

高更看到自己的要求无法得到满足，也无法立即获得好处，所以他没有急于赶往阿尔勒，而是慢慢地开始与提奥战斗。

但文森特已经热切地等待着高更。

文森特等待高更时的举动和态度只能用“新娘心态”来形容。

就好像他发烧了。

在等待高更的同时，他开始以惊人的速度和灵感作画。

事实上，文森特可能从那时起就疯了。

根据他的一位模特的说法，文森特的绘画方式就像“强奸画布”。

他的绘画过程和他说话的方式很相似：急切、杂乱、僵硬、笨拙、热情。 传记作家奈菲描述道：“这就像泼油漆，就像夏天的暴风雨，像烟花一样激烈。”

而且，这个老人还有一个怪癖，就是一边画一边对着画布说话，时而咒骂，时而煽动，仿佛在说：你已经是一幅成熟的画了，应该把自己画好。

文森特开始画向日葵。 大量仿佛免费的鲜黄色，再加上一点点绿色，让它们尖叫、颤抖。

文森特告诉提奥：它们就像哥特式教堂的玫瑰窗，就像太阳。

他还声称他的向日葵可以与莫奈的安提布系列相媲美。

当时，这一切听起来就像是一个白日梦。 那个时候，谁会把默默无闻的文森特和举世闻名的莫奈放在一起呢？

文森特一生中至少画了十一朵向日葵。 其中四幅是在巴黎绘制的，七幅是在阿尔勒绘制的。

西奥总是告诉文森特，你必须画得慢一点，慢一点。

如果你找到文森特·梵高的作品年表并逐一浏览它们，你的第一个想法可能是：太多了。

这个人怎么能画得这么好？

每一幅作品，你都能发现风格、色彩、笔法、心境的变化，以及题材的变化和技法的进步。

光是看这数百幅画，就如同阅读一个完整的故事。

浏览到阿尔勒时期，你会感觉自己陷入了橙色的火焰中。

向日葵，向日葵，向日葵。

渴望、焦虑、欣喜。

文森特将向日葵称为他的灵魂之花。

可以说，阿尔勒画的那些向日葵，只为一位观赏者而绽放。

永远在准备、永远在路上的观众，下一秒似乎就在门前，又似乎永远不会来。

文森特打算用这些向日葵来装饰高更的卧室。 现在，他开始把黄房子里的工作室称为“我们的”工作室。

梵高的《黄房子》

卧室

黄房子的原貌

甚至连房间如何分配都已经想好了。

他打算把明亮又大的房间作为高更的工作室，他把以前的厨房作为工作室。

下一步是添加家具。 除了大餐桌和平底锅外，所有东西都需要买一对。

他按照自己的意愿装修了这座“新房子”。

黄色的房子没有煤气。 他白天把这里当作工作室，晚上则寻找便宜的地方睡觉。

但现在高更来了，有必要把黄房子变成真正的艺术家宿舍。

他在装修上花了不少心思，尽量做到与众不同。 一方面，他也模仿日本简约干净的装修风格。

白色的墙壁，强烈的阳光，红色的地板。

他把自己的大量画作装裱起来，与向日葵一起挂在高更居住的小卧室里，几乎覆盖了所有的墙壁。

还有什么？

床、床垫、床单、被子、枕头、镜子、桌子等等，好像无论我加多少都不够。

用于装饰的花草也是如此，每人一盆。

这期间文森特疯狂花钱。 有一次他一口气花掉了三百法郎，相当于他两个月的生活费。 就连提奥也无法忍受了。

但文森特停不下来。

他还买了一件黑色天鹅绒夹克和新帽子来迎接客人时戴上。

除了装饰和居住之外，艺术准备也必不可少。

文森特开始像一个无法关闭的水龙头一样绘画。

这一切都是为了让高更惊叹和钦佩。

【直男变得比同性恋还同性恋】

《小王子》中的狐狸说：“比如说，如果你下午四点钟来，那么从三点钟开始，我就会开始感到快乐。时间越近，我就越快乐。”到了四点，我会变得焦躁不安；我会发现幸福的代价。

文森特就像这只可怜的狐狸，被完全没有出现的高更驯服了。

阿尔勒的邻居们讨厌文森特，因为他喜怒无常，性格古怪。

有时文森特在街上平静地行走时会遭到当地人的袭击。 当他在野外写生时，有人故意捣乱，把他的颜料挤在地上。

但现在文森特一点也不生气，一笑置之，准备把这些经历当作笑话讲给高更听。

他觉得高更会像救世主一样改变一切，让自己免遭屈辱。

文森特根本找不到模型，只好把老妇人抓来，让士兵和邮政官员疯狂地画。

但他相信富有魅力的高更能够打破僵局并找到合适的模特。

他甚至将自己的爱情生活的前景寄托在高更身上。

当时，标价两法郎的最便宜的妓女也不喜欢文森特。

于是，我们的朋友不幸放弃了，在年仅三十五岁的时候就被生活打败了。

但他对外人是这样说的：我自愿禁欲。 只有戒除性，人才能在艺术上更加进步。

他还以德加、塞尚为例，狡辩说：画作充满激情的画家，生活一定是冷漠的！

德加和塞尚：我？

文森特的名言：灵感和爱不能并存。 （原文比较粗俗，请想象一下。）

所以当他听说高更有五个孩子时，他感到震惊。

他坚信高更一定会吸引当地美女，挽救他几乎不存在的异性关系。

可以说，1888年的文森特把所有的希望都寄托在了高更的身上。 他的艺术、商业和创意成功、友谊、爱情等等的未来。

没有什么比这更危险的了。

他把一生中的一切不幸都归咎于“高更还没有来”，把一切即将到来的美好事物都寄托在“正在路上的高更”身上。

这就是同理心。

例如。

文森特厌恶女性。

至少在口头上和书信中，他拒绝了男女之间和家庭之间爱情的可能性。

【是因为吃不到葡萄才说葡萄酸吗？】

不过，他却非常看重另一种组合。

一种仅存在于男性之间的同性友谊（）。

没有人比文森特更渴望陪伴和灵魂和谐（事实上，他从女人身上得到更多）。 所以自始至终，文森特对未来的美好憧憬从来都不是孤独的。

家人抛弃了他，但他却不能完全抛弃家人。

他与西奥的联系是他生命中最重要的支柱，没有之一。

友谊也是必不可少的。 他称高更为自己的“艺术伴侣”，并将即将到来的关系称为“艺术联姻”，并用彼特拉克笔下薄伽丘的传世友谊来比喻他与高更的关系。

老爷子在自我放纵中，还举了n个山水艺术中的挚友的例子，伦勃朗和哈尔斯，柯罗和杜米埃，米勒和迪亚，福楼拜和莫泊桑，还有前面提到的彼特拉克和薄伽丘。

据记录，彼得拉克（）在乡村有一个房子和一个美丽的花园。 他和已经对应了很多年，最后他们在一起（？）并变得密不可分。

在文森特的脑海中，他和高加也可以创建一个历史上会倒下的故事。

[确实记录在历史史上。 是否是一个好故事，仍然开放辩论。]

计划将是这位即将建立的艺术家基地的领导者，他将担任资深人士，以发现和帮助新星。

这就像还没有结婚，但是您已经考虑过您的孩子会去哪所大学。

经过几个月的渴望，高加（）永远不会来。

当时的高加似乎比戈多特更空灵。

也。 高加（）一直在等待价格，等待机会采取行动，并在不时写招标信中为文森特（）钓鱼时，他舒适地过着自己的生活。

实际上，文森特本人含糊地意识到了他长期以来的愿望失败的不祥感觉，而且他也知道高加（）并不像他想象的那样可靠。 但是，在早期阶段的沉没成本如此之高 - 金钱和感情的双重投资 - 只给他带来了一种选择。 道路变黑了。

更糟糕的是，他和高加（）甚至在他们见面之前就开始吵架。

他，高加和伯纳德通过信件开始了一场言语战争。