每个人一生都需要看的500 部电影（2）《教父II》

老教父马龙·白兰度“走了”，新教父是阿尔·帕西诺。

教父： 第二部分(1974)

如果说今生有什么是确定的，如果历史教会了我们什么，那就是你可以杀死任何人。

历史告诉我们：生命中总会发生一件事，那就是复仇。

《教父2》 最幸运的是德尼罗取代了马龙·白兰度。 —— 《洛杉矶时报》

本片被认为是电影史上为数不多的能够与前作一起被视为经典的电影之一，也被认为是迄今为止最成功的续集电影。

《教父2》也和《教父》一样获得了票房成功，阿尔·帕西诺在影片中的表演被认为是传奇。阿尔·帕西诺在《教父2》中的表演被许多人认为可能是他职业生涯中最好的。 2006年，阿尔·帕西诺的表演在《首映》人票选的“电影史上百佳经典表演”中排名第20位。

《教父2》延续了《教父》的剧情，讲述了第二代教父迈克尔·克瑞翁的奋斗史，同时在故事中穿插了第一代教父维托·克瑞翁的回忆。两个情节平行展开，从前后两个方面对《教父第一部》进行了补充和丰富，并通过巧妙设计的融合点将两个故事串联起来，使第二部《教父》在情节叙事和手法上更加丰满。它更加多样化，人物也具有可比性。不可避免地，影片时长也达到了200分钟。

这部电影既是第一集的前传又是续集。一方面，德尼罗饰演的年轻维托展现了上一代教父的“创业史”；另一方面，帕西诺饰演的迈克则以新一代教父的身份将黑手党现代化，毫不掩饰地展现了黑手党第二代头目的内心世界。这种剪切式的叙事方式具有与生俱来的遥相呼应的戏剧性力量。

《教父》票房收入过亿美元，三座奥斯卡在手，拍摄《教父2》的科波拉拥有了拍摄《教父》时难以企及的优越条件。充足的预算、充足的时间、足够的尊重和话语权。最明显的变化是，他从《教父》的一个岌岌可危的导演晋升为后来的制片人。

这一切都给了科波拉前所未有的勇气和信心来拍摄一部大于《教父》的电影。事实是，他也成功完成了这项几乎不可能完成的任务：《教父2》同时获得了包括最佳影片和最佳改编剧本在内的六项奥斯卡金像奖。特别值得强调的是，当时只与《教父》的上下两集有关，而不是后来的史诗三部曲。

与《教父》相比，《教父2》精致如瓷器。

这种精巧主要体现在形式上。

一种形式：故事结构更大，跨越的时空，特别是时代，比前几集讲述的更复杂。与《教父》中的连续时间不同，《教父2》包括两个不同的时代。这样大的跨度突破了个人和时代的限制，营造出一种无尽循环的命运感，人物的命运就此注定。大时代，是史诗必备的宏大叙事；在叙事手法上，故事从单线叙事发展为两线平行叙事，讲述了两代教父的命运坎坷。这种手法有一种严谨的形式对称感，使故事充满对比、隐喻和象征。与该形式对应的内容也通过对比呈现。一方面，它是一种强有力的把握，是生命表现出完美的标志；一方面，它在路上越来越远，直到一切不由自主地破碎。如果说这个故事是关于“美国梦”的话，那么这个平行的叙事故事最后巧妙地交织在一起，将两个独立的时空融合成一个完整的时空，将“美国梦”融入到一个家庭的漫长奋斗中。高于历史；它不仅讲述了“美国梦”的故事，也讲述了“梦醒的时刻”；如果这是一个神话，那么它不仅显示了神话在时间上的“大”，而且还显示了神话在时间上的“大”。 “小”有很强的现实意义。

从内容上来说，《教父2》的剧情也更具有表现力。如果说《教父》中老年柯里昂的生活是必然的，那么年轻的迈克的生活就充满了偶然性；在《教父2》中，剧情发生了颠覆性的变化。如果说，年轻的柯里昂的生活含有更多的偶然性因素，那么中年的迈克的生活则充满了必然性。一是从必然到偶然，二是从偶然到必然。这种时间上的变化与变化的重复，就是命运主题的终极呈现。

《教父》，故事的完整结构从康妮的结婚开始，以她的婚礼开始，以她成为寡妇结束。《教父2》继续这种处理。故事开始于她带着新男友回家准备结婚，故事结束于她第一次见到丈夫卡洛时的场景。她的婚姻总是随着剧情开始和结束，也构成了一个轮回。更贴心的设计是，两个结局之前，有同样的两场葬礼，一场是柯里昂的，一场是柯里昂夫人的；作为家庭历经波折重归平静与秩序的象征，康妮成为了最重要的参与者，在《教父》的结尾，她指责迈克破坏了她的婚姻。《教父》结束时，她终于明白了迈克的所作所为，主动回到了家里，肯定了迈克的权威。

第二部分

当《教父2》的拍摄计划被提上派拉蒙的议程时，弗朗西斯·福特·科波拉根本没有时间拍摄《教父》续集。他要求为这部电影选择一个风格不同的导演，而他只担任主角。制片人。他推荐马丁·斯科塞斯，但马丁的老板反对。最后，在提出一些条件后，科波拉不得不同意执导这部电影。

1975年第47届奥斯卡金像奖上，《教父2》获得了最佳影片和最佳导演两项最重要的奖项。最佳影片的竞争者之一是科波拉的另一部作品。《对话》（对话，1974）。科波拉击败了众多最佳导演的有力竞争者：波兰斯基（《唐人街》，1974年）、特吕弗（《美国之夜》，1973年）、莱尼（1974年）、鲍勃·福斯（正是他击败科波拉获得第45届奥斯卡最佳导演奖） 1973 年约翰·卡索维茨(John Cassavetes) 的《唐人街》（《歌舞表演》，1972 年））、《日以继夜》（《受影响的女人》，1974 年）。

阿尔·帕西诺

阿尔帕西诺

阿尔·帕西诺在电影发展最快的20世纪70年代确立了自己在电影史上的地位。今天，他是电影史上最伟大的演员之一。他已成为电影界不朽的神话和标志性的电影人物。

早在高中时，帕西诺就读于以表演艺术闻名的曼哈顿高中，但17岁时辍学打工。赚够钱后，他进入以方法表演闻名的赫伯·贝科夫工作室。经过两年的演艺生涯，毕业后她开始在外百老汇舞台上磨练演技。帕西诺于1969 年在《我，娜塔莉》中首次亮相银幕，随后在《针公园的恐慌》(1971) 中，艾尔首次出现在大银幕上，以欣赏他与生俱来的非凡表演天赋。随后，他的意大利血统和出色的演技使他顺利完成了成名作品《列尼传》，奠定了阿尔在好莱坞不可动摇的“教父”地位。随后他主演了《歌厅》和《权势下的美国女人》。 （Dog Day Afternoon，1975）也取得了巨大的成功。

20世纪80年代，帕西诺在布莱恩·德·帕尔马执导的传奇电影《我，娜塔丽》（见本书第143期）中塑造了经典的反派形象，取得了巨大成功，该片产生了深远的影响。但随后的史诗大片《毒海鸳鸯》（革命，1985）惨败。这部由《教父》（烈火战车，1981）导演休·哈德森执导的法国革命历史巨作可谓一塌糊涂。这部耗资2800万美元的大制作，北美票房收入不足100万美元。主演帕西诺陷入演艺生涯低谷，中断演艺4年。后来他又回到了他喜爱的百老汇舞台角色《教父2》、《热天午后》和《托尼奖》获奖作品《疤面煞星》中。

时隔四年，帕西诺凭借《革命》（《爱之海》，1989）卷土重来，随后迎来了演艺生涯的第二个巅峰：导演科波拉宣布开拍《烈火战车》（《教父：》）第三部，1990年），50岁的阿尔·帕西诺凭借出色的表现再次成为聚光灯下的焦点，巨星地位不可动摇。

午夜恐怖

20世纪90年代成为阿尔·帕西诺再次在银幕上大放异彩的时代。帕西诺凭借1990 年影片《迪克·特雷西》中的喜剧角色首次在电影界获得好评，这为他赢得了第二次奥斯卡最佳男配角提名。 1991年，帕西诺参与拍摄爱情电影《凯撒大帝》（弗兰基和约翰尼），引起轰动；随后，《李察三世》（格伦加里·格伦·罗斯，1992）第二次爆红，他再次获得奥斯卡提名；在《帕洛汉姆的基本训练》（《女人的香气》，1992）中，帕西诺上演一记本垒打，他凭借此片一举夺得奥斯卡影帝。在这部影片中，他精湛的演技和无与伦比的人格魅力，让人感觉这个角色仿佛就是为他量身定做的。直到今天，帕西诺的角色仍然是电影史上的经典形象。

1995年，阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗在迈克尔·曼的《午夜惊情》中再次合作（见本书第119期）。两人将自己的角色发挥的淋漓尽致，而这部影片也成为了犯罪电影的经典。

1996年，帕西诺接任导演，执导了根据莎士比亚作品改编的电影《教父3》（寻找理查德，1996），获得好评。在此期间，他的其他作品也相继问世。其中，《至尊神探》（Donnie Brasco，1997）和《现代爱情故事》（The Insider，1999）也获得了众多好评。